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CUANTO COBRAR EN EL 2025 POR TU TRABAJO

En un mundo donde la creatividad, la tecnología y la innovación son los pilares de la industria publicitaria, una de las preguntas más recurrentes entre los profesionales del sector sigue siendo: ¿Cuánto debo cobrar por mi trabajo? Para responder a esta pregunta y brindar una guía clara y actualizada, la Asociación Colombiana de la Industria Publicitaria (ADGORA) ha lanzado la Tabla de Tarifas Mínimas Sugeridas 2025. Este recurso, disponible desde el 15 de febrero, es una herramienta esencial para freelancers, agencias, diseñadores, fotógrafos, influencers, modelos, especialistas en inteligencia artificial (IA) y todos aquellos que forman parte de este dinámico ecosistema.

¿Qué es la Tabla de Tarifas Mínimas Sugeridas de ADGORA en 2025?

La Tabla de Tarifas Mínimas Sugeridas es un documento que ADGORA actualiza anualmente para ofrecer una guía de precios justos y competitivos en la industria publicitaria. En su edición 2025, esta tabla no solo incluye tarifas por servicios tradicionales, como diseño, fotografía o redacción de copy, sino que también se ha expandido para abarcar nuevas áreas emergentes, como realidad virtual (RV), modelos, automatización de marketing y análisis de datos avanzados.

Además, la tabla continúa incluyendo salarios sugeridos para diferentes roles dentro de la industria, ajustados a las realidades del mercado laboral en 2025. Este año, se han incorporado nuevas categorías y se han actualizado las existentes para reflejar las tendencias y necesidades actuales del sector.

Novedades de la Tabla de Tarifas 2025

La edición 2025 de la tabla de tarifas trae consigo varias novedades que responden a los cambios acelerados en la industria y a las necesidades de los profesionales. Algunos de los ajustes más destacados incluyen:

  • Incorporación de Nuevas Tecnologías: Se han añadido tarifas sugeridas para servicios relacionados con realidad virtual (RV), modelosy automatización de marketing, áreas que han ganado relevancia en los últimos años.
  • Ampliación de la Sección de Inteligencia Artificial (IA): La sección de IA se ha expandido para incluir servicios más especializados, como generación de contenido automatizado, análisis predictivoy personalización de campañas.
  • Ajustes en Precios: Algunas tarifas han bajado, especialmente en áreas como el diseño de impresos, mientras que otras han aumentado o se han mantenido estables, reflejando las demandas del mercado.
  • Salarios Actualizados: La sección de salarios se ha ampliado significativamente, con más opciones y rangos salariales basados en años de experiencia, nivel de formación y especialización en nuevas tecnologías.

  • ¿Cómo se Calculan las Tarifas Sugeridas en 2025?

ADGORA utiliza una metodología robusta para calcular las tarifas sugeridas, asegurando que sean justas y competitivas. Este año, el proceso incluye:

  • Promedio Ponderado: Se combinan datos de diferentes fuentes, incluyendo freelancers, pequeñas y medianas agencias, y profesionales independientes.
  • Feedback de la Comunidad: ADGORA ha tenido en cuenta los comentarios y sugerencias de los profesionales a través de redes sociales, WhatsApp y llamadas, lo que ha permitido ajustar las tarifas para que sean más realistas y competitivas.
  • Inteligencia Artificial Avanzada: Este año, se ha utilizado IA no solo para analizar precios, sino también para predecir tendencias futuras y ajustar las tarifas en función de la demanda del mercado.
  • Datos de Bolsas de Empleo y Observatorios Laborales: Los salarios sugeridos están basados en datos actualizados de bolsas de empleo y observatorios laborales, asegurando que reflejen las realidades del mercado en 2025.

  • ¿Cómo Utilizar la Tabla de Tarifas en 2025?

La tabla de tarifas está diseñada para ser fácil de usar y accesible para todos los profesionales. Aquí te explicamos cómo sacarle el máximo provecho:

  1. Visita el Sitio Web de ADGORA: Dirígete a la sección de Tarifas Sugeridas en el sitio web de ADGORA.
  2. Selecciona tu Categoría: Encuentra la categoría que mejor se ajuste a tu trabajo, ya sea diseño, fotografía, medios digitales, IA, RV, modelos, entre otras.
  3. Elige tu Nivel de Experiencia: Las tarifas varían según tu formación, años de experiencia y especialización. Selecciona el ítem que corresponda a tu perfil.
  4. Consulta las Tarifas: Obtendrás un rango de precios sugeridos que te ayudará a establecer un valor justo para tu trabajo.

  6. La Importancia de Valorar tu Trabajo en 2025

En un mundo donde la tecnología y la creatividad se fusionan, es más importante que nunca valorar tu trabajo. Muchas veces, los profesionales subestiman el valor de sus servicios, cobrando precios muy por debajo de lo que su trabajo realmente merece. Esto no solo afecta al profesional, sino que también desvaloriza la industria en general.

Por ejemplo, un diseño de experiencia en el modelos no es solo un «proyecto digital»; es una pieza fundamental para la identidad y el éxito comercial de una marca en un entorno virtual. Cobrar menos de lo que sugiere la tabla no solo perjudica al diseñador, sino que también envía un mensaje equivocado sobre el valor de la creatividad y la innovación.

La Tabla de Tarifas Mínimas Sugeridas 2025 de ADGORA es una herramienta esencial para todos los profesionales de la industria publicitaria. No solo te ayuda a establecer precios justos y competitivos, sino que también promueve la valoración del trabajo creativo y estratégico que realizas en un mundo cada vez más digital y tecnológico.

Recuerda: tu trabajo tiene un valor, y cobrar lo que corresponde no solo beneficia a tu negocio, sino que también contribuye a fortalecer la industria en su conjunto. Consulta la tabla de tarifas en nuestro sitio web, únete a ADGORA y juntos sigamos construyendo una industria publicitaria más fuerte, innovadora y respetada.

¿Listo para valorar tu trabajo como se merece en 2025?

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EL FENOMENO DE “LAS BODEGAS” COMO ESTRATEGIA DIGITAL

Las ‘bodegas’ también conocidas como  tropas cibernéticas (Cyber Troops, en inglés), han emergido como una herramienta poderosa en la era digital, utilizada tanto en campañas proselitistas como en estrategias comerciales. Su capacidad para influir en la opinión pública, amplificar mensajes y generar tendencias las convierte en un fenómeno relevante dentro del ecosistema digital. Para los publicistas y marketeros, comprender su funcionamiento y evaluar sus beneficios y riesgos es clave para definir estrategias efectivas y éticas en el ámbito digital.

Las ‘bodegas’ son grupos organizados de cuentas en redes sociales cuyo objetivo es posicionar mensajes específicos. Pueden estar conformadas por usuarios reales, cuentas automatizadas (bots) o una combinación de ambas. Su operación se basa en la creación y distribución masiva de contenido, promoviendo tendencias que favorecen o desacreditan una causa, una marca o una persona.

Aunque este fenómeno se popularizó en el ámbito político, su uso se ha extendido al marketing y la publicidad digital. Empresas, marcas, figuras públicas e influencers, recurren a estas tácticas para aumentar la visibilidad de sus productos, mejorar su reputación o contrarrestar críticas negativas. En algunos casos, incluso se utilizan para lanzar ataques contra la competencia o defenderse de campañas negativas.

Como táctica dentro de una estrategia se puede usar para:

  1. Posicionamiento de marca: Mediante la amplificación de contenido en redes sociales, es posible generar tendencias y lograr que los mensajes de una campaña lleguen a un público más amplio.
  2. Lanzamiento de productos: Aumentar la notoriedad de un nuevo producto o servicio en el mercado, generando conversaciones y reforzando la presencia digital.
  3. Gestión de reputación: Responder rápidamente a crisis de imagen, difundiendo mensajes que equilibren o contrarresten comentarios negativos.
  4. Apoyo a influencers y embajadores de marca: Las ‘bodegas’ pueden ayudar a potenciar la visibilidad de colaboraciones estratégicas con creadores de contenido.

Sin embargo, es fundamental que estas estrategias sean utilizadas de manera transparente y ética para evitar efectos contraproducentes.

Ventajas del uso de ‘bodegas’

  1. Posicionamiento rápido de tendencias: Facilitan la creación de narrativas en redes sociales y aumentan la visibilidad de una marca o mensaje en poco tiempo.
  2. Amplificación del alcance: Pueden potenciar el impacto de una campaña, alcanzando audiencias que de otra manera serían difíciles de acceder.
  3. Control sobre la percepción pública: Permiten dar forma a la opinión pública mediante la difusión constante de mensajes favorables.
  4. Interacción y fidelización: Generan conversaciones que pueden fortalecer la relación con una comunidad digital, especialmente en estrategias de marketing.

Desventajas y riesgos de las ‘bodegas’

  1. Desinformación y manipulación: Al estar diseñadas para promover un discurso particular, pueden contribuir a la propagación de información falsa o sesgada.
  2. Desgaste de la credibilidad: Cuando una marca es descubierta utilizando estas prácticas de manera engañosa, su reputación puede verse gravemente afectada.
  3. Polarización y toxicidad en el debate digital: La generación de contenido agresivo o difamatorio puede profundizar divisiones en la sociedad y generar un ambiente hostil en redes sociales.
  4. Sanciones y regulaciones: Las plataformas digitales han implementado políticas para detectar y sancionar cuentas que operan de manera fraudulenta, lo que podría derivar en la eliminación de perfiles o la restricción de contenido.

En Colombia, el uso de ‘bodegas’ en redes sociales ha sido identificado en diversas campañas políticas y estrategias comerciales. Durante las elecciones, se han documentado casos en los que grupos organizados buscan influir en la percepción pública de candidatos, promoviendo contenido a favor de ciertos políticos y desacreditando a sus opositores. Esto ha llevado a un aumento en la polarización política y a un cuestionamiento sobre la autenticidad del debate digital.

A nivel empresarial, muchas compañías han recurrido a estas estrategias para mejorar su reputación en redes sociales, generando comentarios positivos en plataformas como Twitter, Facebook e Instagram. Sin embargo, cuando estas prácticas son descubiertas, pueden tener el efecto contrario, dañando la confianza de los consumidores y generando crisis reputacionales.

Un informe de expertos en comunicación digital en el país señala que el uso de ‘bodegas’ se ha intensificado en la última década, con un crecimiento notable en campañas electorales y estrategias de marketing. Además, se ha identificado que plataformas como WhatsApp y Telegram también son utilizadas para la difusión masiva de mensajes coordinados.

El impacto de estas prácticas se manifiesta tanto en el ámbito político como en el comercial. En el contexto electoral, las ‘bodegas’ pueden influir en la percepción de los votantes, creando escenarios de polarización o desprestigio entre candidatos. A nivel comercial, aunque pueden impulsar ventas y mejorar la imagen de una empresa, también pueden generar crisis de reputación si se descubren campañas engañosas.

Además, con el crecimiento de la inteligencia artificial y las herramientas de análisis de datos, cada vez es más fácil detectar interacciones inauténticas. Esto obliga a las empresas a replantear sus estrategias y optar por campañas más transparentes y enfocadas en el engagement real de la audiencia.

Las ‘bodegas’ representan una estrategia de comunicación digital con un potencial significativo, pero también con riesgos considerables. Para los publicistas y marketeros, su uso debe ser analizado con cautela, priorizando prácticas éticas y alineadas con las tendencias de transparencia en el marketing digital. En Colombia, el uso de estas estrategias ha ido en aumento, lo que subraya la importancia de contar con medidas regulatorias y una mayor educación digital para garantizar un entorno en línea más equilibrado y confiable.

Al final, el éxito en la comunicación digital no solo depende de la amplificación del mensaje, sino de la confianza y credibilidad que una marca pueda construir con su audiencia a largo plazo.

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La Publicidad Impresa en la Era Digital

En un mundo donde la digitalización avanza a pasos agigantados, la publicidad impresa sigue siendo un canal de comunicación con relevancia y efectividad. A pesar del auge de la publicidad digital, que permite una segmentación precisa y un alcance masivo en tiempo real, los medios impresos continúan ocupando un lugar especial en las estrategias de marketing, especialmente para ciertos segmentos de público.

Uno de los principales diferenciadores de la publicidad impresa es su tangibilidad. A diferencia de los anuncios digitales, que pueden ser efímeros o ignorados con facilidad, los impresos generan una conexión física con el consumidor. Estudios han demostrado que las personas tienden a retener mejor la información cuando la leen en papel, lo que convierte a los anuncios impresos en una herramienta poderosa para la recordación de marca.

Otro aspecto clave es la confianza que los consumidores depositan en los medios impresos. Los periódicos y revistas, por ejemplo, han sido históricamente fuentes de información confiables, lo que se traduce en un nivel de credibilidad superior para los anunciantes que pautan en estos espacios. En contraste, la publicidad digital ha enfrentado desafíos relacionados con la desinformación y el fraude publicitario, lo que hace que muchas marcas sigan apostando por formatos tradicionales para reforzar su reputación.

El tipo de público al que llega cada formato de publicidad varía según sus hábitos de consumo. La publicidad impresa sigue teniendo gran acogida entre adultos mayores y profesionales que valoran el contenido físico y la profundidad de la información. Sectores como la alta dirección empresarial, las industrias de lujo y los aficionados a la lectura especializada continúan consumiendo revistas y periódicos impresos. Por otro lado, los jóvenes adultos y adolescentes son mucho más propensos a interactuar con publicidad digital, especialmente a través de redes sociales y plataformas de video.

Algunos formatos de publicidad impresa han mantenido su eficacia a lo largo del tiempo. Los catálogos de productos en sectores como la moda, la decoración y los automóviles siguen generando interés, especialmente cuando ofrecen una presentación visual atractiva. Asimismo, los folletos en puntos de venta y los anuncios en revistas especializadas continúan siendo efectivos. En contraste, los volantes repartidos en la calle han perdido impacto debido a la saturación y al desinterés del público en recibir información no solicitada, además que generan críticas por ser considerados muy contaminantes por su vida útil tan corta; la conciencia ecológica se ha vuelto gran enemiga de la publicidad impresa.

Lejos de desaparecer, la publicidad impresa ha evolucionado para adaptarse a las nuevas tendencias. Hoy en día, las estrategias más exitosas combinan ambos formatos, integrando códigos QR, realidad aumentada y llamados a la acción que llevan a los consumidores del papel al entorno digital. Esta sinergia permite aprovechar lo mejor de ambos mundos: la confianza y permanencia del impreso con la interactividad y alcance del digital.

Si bien la publicidad digital domina el panorama actual por su capacidad de segmentación y medición de resultados, la publicidad impresa sigue siendo una herramienta valiosa dentro de una estrategia integral. Su capacidad para generar confianza, recordación y diferenciación la mantienen vigente en un ecosistema publicitario en constante evolución. En lugar de competir, lo impreso y lo digital pueden coexistir y potenciarse mutuamente, ofreciendo a las marcas un abanico más amplio de oportunidades para conectar con sus audiencias.

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Exclusión Laboral de Mayores de 30 en el Sector Creativo

En un sector que constantemente se reinventa, como lo es la industria publicitaria, la innovación y la creatividad son los pilares que sostienen su crecimiento. Sin embargo, existe una preocupante tendencia que afecta la diversidad laboral: la disminución en la contratación de profesionales mayores de 30 años en áreas creativas. Este fenómeno, que trasciende las cifras, abre un debate necesario sobre el valor de la experiencia, la diversidad generacional y el impacto de los estereotipos en los entornos laborales.

La creatividad no tiene edad, pero la publicidad, la comunicación y el marketing han perpetuado la noción de que la juventud es sinónimo de innovación. Aunque las generaciones más jóvenes aportan perspectivas frescas y un entendimiento más cercano de tendencias actuales, limitarse a este grupo ignora el valor que los profesionales mayores de 30 años pueden ofrecer. Estos individuos no solo tienen habilidades técnicas pulidas, sino también una capacidad estratégica cimentada en su experiencia.

A menudo se subestima la capacidad de adaptación de estos profesionales, olvidando que han sido testigos y protagonistas de transformaciones tecnológicas y culturales significativas en el sector. Su enfoque más maduro y orientado a resultados puede ser el complemento ideal para las ideas disruptivas de sus colegas más jóvenes.

En un mercado saturado de contenido, las marcas buscan cada vez más autenticidad, profundidad y conexiones reales con sus audiencias. Los profesionales mayores de 30 años traen consigo una comprensión del mercado moldeada por años de experiencia y contacto directo con clientes y consumidores. Además, su capacidad para anticipar tendencias y entender contextos culturales los convierte en un activo valioso para cualquier equipo creativo. Sin embargo, la percepción generalizada de que los perfiles jóvenes tienen mayor dominio de las herramientas digitales y las tendencias del momento ha llevado a muchas empresas a ignorar el talento de aquellos con más trayectoria. Este sesgo no solo empobrece los equipos, sino que también limita el alcance de las estrategias creativas.

La diversidad generacional es una ventaja competitiva que aún no se explota en su totalidad en la industria publicitaria. Un equipo que combine juventud y experiencia puede ofrecer soluciones más innovadoras y completas, equilibrando la frescura de las ideas con una ejecución sólida y estratégica. Por ejemplo, mientras los profesionales más jóvenes pueden liderar la exploración de plataformas emergentes y dinámicas digitales, sus colegas mayores de 30 años pueden guiar el desarrollo de conceptos que conecten emocionalmente con audiencias más amplias y diversas. Este intercambio de conocimientos enriquece el proceso creativo y fortalece los resultados.

En ADGORA, Asociación Colombiana de la Industria Publicitaria, reconocemos que la diversidad es un motor clave para la innovación. Por ello, invitamos a las empresas del sector a reflexionar sobre sus políticas de contratación y a valorar el talento en todas sus formas.

Contratar profesionales mayores de 30 años no es solo una cuestión de justicia laboral; es una decisión estratégica que puede marcar la diferencia en un entorno competitivo. Enriquecer las dinámicas laborales con perspectivas intergeneracionales no solo beneficia a las agencias y marcas, sino también al público, que demanda mensajes más inclusivos, auténticos y relevantes.

Es momento de romper con los estereotipos y de construir una industria donde la creatividad no esté limitada por la edad. Juntos podemos dar forma a un sector publicitario más inclusivo, dinámico y preparado para enfrentar los desafíos del futuro.

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Tendencias de contratación en el sector creativo en el 2025

En los últimos meses, hemos observado un fenómeno creciente en el sector creativo colombiano que genera preocupación y reflexión. Muchas empresas están publicando ofertas de empleo que reflejan una lista interminable de requisitos para los aspirantes. Estas vacantes combinan habilidades de múltiples disciplinas, exigiendo una polivalencia que, en muchos casos, resulta desproporcionada en comparación con las condiciones laborales ofrecidas. Hoy en día, las ofertas de empleo en nuestra industria solicitan competencias que abarcan desde la comunicación y el mercadeo, hasta la publicidad, la fotografía, la edición de video y la generación de contenidos. Además, no es raro encontrar vacantes que incluyen conocimientos en inteligencia de negocios y análisis de datos como requisitos esenciales. Por si fuera poco, estas posiciones suelen requerir dominio de un segundo o tercer idioma y grados académicos avanzados, como especializaciones o maestrías. Sin embargo, este alto nivel de exigencia contrasta significativamente con las condiciones salariales ofrecidas.

Muchas de estas ofertas no reflejan una remuneración acorde con el conjunto de habilidades y experiencia que demandan, lo que lleva a cuestionar si realmente se está valorando el talento y la dedicación de los profesionales del sector. Esta dinámica genera varios desafíos. Por un lado, los profesionales creativos enfrentan una presión creciente para adquirir competencias en múltiples áreas, lo que implica inversiones significativas en tiempo y recursos para mantenerse competitivos. Por otro lado, esta sobreexigencia puede llevar a la desmotivación, al burnout y, en algunos casos, a la migración hacia otros sectores más estables o mejor remunerados.

Además, esta situación está desalentando a las nuevas generaciones de estudiantes a optar por carreras creativas en las universidades. La percepción generalizada de que estas carreras no justifican la inversión en educación superior está provocando un cambio hacia cursos cortos y capacitaciones rápidas, que muchas veces no ofrecen la profundidad académica ni el rigor necesario para formar profesionales de alta calidad. Este fenómeno no solo reduce el atractivo de carreras como publicidad, diseño gráfico, fotografía o comunicación, sino que también fomenta la proliferación de profesionales con formación superficial, afectando la competitividad y el nivel general del sector.

Para la industria, esta situación podría traducirse en una fuga de talento y en la falta de sostenibilidad de los equipos creativos. Además, se corre el riesgo de que las empresas pierdan la oportunidad de aprovechar al máximo el potencial de los profesionales que, aunque no cumplan con todos los requisitos impuestos, podrían aportar ideas y perspectivas valiosas.

En este contexto, emergen dos tendencias claras en el panorama laboral de la industria publicitaria y creativa para este año:

  1. El auge de los contratos de prestación de servicios: Muchas empresas están optando por esquemas de contratación flexible en lugar de empleos fijos. Esto puede resultar atractivo para las organizaciones debido a la reducción de costos laborales, pero también plantea incertidumbres para los profesionales, que enfrentan menor estabilidad y beneficios limitados.
  2. Incremento del trabajo informal: A medida que las condiciones formales de contratación se vuelven menos comunes, cada vez más creativos recurren a proyectos independientes y colaboraciones informales para sostenerse. Si bien esto permite mayor autonomía, también conlleva riesgos, como la falta de protección social y financiera.


¿Qué camino seguir?

Es fundamental que las empresas del sector creativo reconsideren sus prácticas de contratación. Valorar las habilidades y competencias de manera justa, equilibrar las expectativas con las condiciones salariales y ofrecer oportunidades de desarrollo profesional dentro de las organizaciones son pasos clave para construir una industria más sostenible y atractiva para el talento.

Desde ADGORA, hacemos un llamado a todos los actores del sector para que trabajemos juntos en la creación de un entorno laboral más justo, que fomente el crecimiento profesional y reconozca el verdadero valor del talento creativo. Nuestra industria tiene el potencial de seguir siendo un motor de innovación y desarrollo, pero para lograrlo, necesitamos priorizar el bienestar y la valoración de nuestros profesionales.

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